Descrizione
28 agosto – 5 settembre 2026
47ª edizione Festival Segni Barocchi
Paradisi Perduti
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Sabato 29 agosto, ore 21
Corte di Palazzo Trinci
IO LA MUSICA SON
CONCERTO FINALE con i cantanti allievi della Summer Master Class
Docente: Walter Testolin
Clavicembalo: Dario Carpanese
Musiche di Claudio Monteverdi, Alessandro Grandi, Henry Purcell
“Io la Musica son” prende il titolo dal celebre prologo de L’Orfeo di Claudio Monteverdi, quando è la Musica stessa a presentarsi al pubblico come forza capace di commuovere gli uomini, placare gli animi e aprire un varco tra il mondo terreno e l’invisibile. Non è soltanto una dichiarazione Poetica: è il manifesto di un’epoca che vedeva nell’arte il linguaggio privilegiato per interrogare il mistero dell’esistenza.
Protagonisti del concerto sono i giovani cantanti della Summer Master Class, guidati dal maestro Walter Testolin, tra i massimi interpreti del repertorio rinascimentale e barocco, accompagnati al clavicembalo da Dario Carpanese. Il programma attraversa alcune delle pagine più significative di Claudio Monteverdi, Alessandro Grandi e Henry Purcell, compositori che hanno saputo trasformare la parola in emozione e il canto in esperienza spirituale. Monteverdi inaugura una nuova concezione dell’espressione musicale, capace di restituire tutta la complessità delle passioni. Alessandro Grandi porta la parola sacra verso una dimensione di intensa intimità, in cui la preghiera assume i tratti del dialogo personale con il divino. Henry Purcell, infine, affida alla melodia una struggente consapevolezza della fragilità umana, facendo della bellezza il riflesso della sua inevitabile caducità.
In questo percorso, il tema del Festival si manifesta nella sua essenza più profonda. Il concerto conclusivo della Summer Master Class assume così il valore di un rito collettivo. Le voci dei giovani interpreti raccolgono un’eredità secolare e la restituiscono al pubblico con la freschezza della scoperta, dimostrando come il patrimonio musicale del Seicento non appartenga al passato, ma continui a parlare al nostro tempo. Perché, come insegna il Prologo monteverdiano, è la Musica stessa a vincere il silenzio. E se ogni vita è destinata a concludersi, ogni autentico gesto artistico continua a vivere nell’ascolto di chi lo accoglie, trasformando la memoria in presenza e il tempo in eternità.
In collaborazione con Amici della Musica Foligno
Evento a pagamento
Ingresso unico: 5 euro
Biglietti online: https://www.liveticket.it/amicimusicafoligno?
Per informazioni, prenotazioni e acquisto biglietti: 0742 342183 - info@amicimusicafoligno.it
Il programma potrebbe subire variazioni per cause metereologiche o indipendenti dalla volontà dell’organizzatore.
In caso di maltempo gli eventi previsti nella Corte di Palazzo Trinci si svolgeranno all’Auditorium San Domenico di Foligno.
Biografie
Walter Testolin
Direttore, cantante, didatta e divulgatore, è tra i più importanti esecutori e studiosi italiani del repertorio rinascimentale. Dirige gli ensemble De labyrintho e RossoPorpora, con i quali svolge un profondo lavoro di conoscenza e valorizzazione della musica vocale sacra e profana dal XV al XVII secolo, e con i quali ha ricevuto negli anni ampi consensi dalla critica italiana e internazionale (Gramophone Critic’s Choice 2004, Klara MuzjikPrjize 2008, Disco dell’Anno Amadeus 2007, Preis der deutschen Schallplattenkritik 2018, 2025 e 2026, Gramophone Editor’s Choice 2025, Premio Franco Abbiati 2026 dell’Associazione dei Critici Musicali Italiani). Suoi scritti sono pubblicati da Treccani, Brepols, Rivista Italiana di Musicologia. Con l’Associazione Ghimel di cui è Direttore artistico organizza lezioni, seminari e corsi sul madrigale e sulla musica sacra del Rinascimento. Insegna Canto Storico presso il Conservatorio “F. A. Bonporti” di Trento - Riva del Garda.
Dario Carpanese
Dario Carpanese si diploma in Pianoforte nel 2011 presso il Conservatorio C. Pollini di Padova sotto la guida di Corrado Albin conseguendo la valutazione di 10 lode e menzione accademica. Segue Masterclass e corsi di perfezionamento con pianisti di fama internazionale come Massimiliano Ferrati, Konstantin Bogino, Dirk Mommertz, Aleksandar Serdar, Nino Gvetadze, Natacha Kudrinskaya e Daniel Rivera. Nel 2016 consegue la laurea accademica di II livello in Pianoforte presso il Conservatorio J. Tomadini di Udine sotto la guida di Andrea Rucli conseguendo la valutazione di 110 lode e menzione accademica. Si esibisce in diverse rassegne concertistiche sia in veste di solista che in formazioni cameristiche. Tra le sue collaborazioni cameristiche si annoverano nomi di prestigio e di fama internazionale come Jean Guillou, Vladimir Mendelsshon, Daniel Rowland, Leon Bosch, Joaquin Palomares, Julian Arp, Andrea Rucli e molti altri. Come compositore è attivo dal 2013. Alcune delle sue composizioni sono state eseguite in diversi festival italiani ed europei come l’Internationale Domkonzerte a St. Blasien, il Trigonale Festival di Klagenfurt, il Festival Bartolomeo Cristofori di Padova, il Festival Galuppi a Venezia, il Di Canto in Canto a Vicenza, Musica e Pensiero di Padova, Musica Nova di Adria, Amici della Musica di Padova e il Festival Biblico a Vicenza. Nel 2018 si diploma in Composizione con il massimo dei voti presso il conservatorio ‘’C. Pollini’’ di Padova. Nel 2009 si avvicina allo studio del Clavicembalo e nel 2010 inizia l’attività di continuista. Nel 2011 fonda l’Ensemble RossoPorpora, con il quale si esibisce in palcoscenici e festival prestigiosi quali il Laus Polyphoniae di Anversa, Oude Muziek di Utrecht, Classique au large di Saint-Malo, Teatro La Fenice di Venezia, Trame Sonore di Mantova, Società del Quartetto di Vicenza, Pavia Barocca, Cori a Palazzo di Mantova, Passie van Stemme di Leuven, Rema di Marsiglia, Spazio e Musica al Teatro Olimpico di Vicenza, Amici della Musica di Padova e tanti altri. Con il gruppo incide il monumentale oratorio Membra Jesu Nostri di Dietrich Buxtehude per la casa discografica Stradivarius e dal 2014 inizia un percorso di registrazione di otto dischi i quali vogliono seguire la storia del Madrigale italiano dalle origini alle ultime forme più complesse e concertate. Collabora con ensemble come De Labyrintho, La Venexiana, Le parnasse francaise, Gli Invaghiti e si esibisce in diversi festival come solista esplorando il repertorio antico e contemporaneo. Nel 2016 intraprende un percorso di studi approfondito sulla prassi esecutiva del repertorio storico e sulla pratica del basso continuo con il Maestro Roberto Loreggian. Nel 2017 vince il Primo Premio Assoluto al Concorso Salieri di Legnago nella categoria Clavicembalo e nel 2019 si laurea presso il Conservatorio ‘’C. Pollini’’ di Padova conseguendo la valutazione di 110 Lode e Menzione Accademica. Nel 2021 pubblica il disco Cello Suites for Harpsichord, un progetto solistico che contiene una trascrizione originale per clavicembalo delle Suite per Violoncello BWV 1007, 1008 e 1009 di J. S. Bach. Attualmente è docente di Lettura della Partitura presso il Conservatorio ‘’L. Campiani’’ di Mantova.
